Artículos de virgen porcelana | el ángel arte sacro

Virgen Niña - Lladró (gres artístico).

DISPONIBLE. ENVIO 24 HORAS.

Figura Virgen Niña realizada por Lladró, representando a María en su infancia, con una expresión dulce y orante que transmite inocencia, pureza y serenidad.
La postura inclinada, con las manos juntas en actitud de oración, y la suavidad de sus rasgos faciales convierten esta pieza en una imagen profundamente tierna y espiritual.
Es una escultura que combina delicadeza y sencillez, ideal para espacios íntimos y devocionales.
Materiales y diseño.
Modelada en gres artístico Lladró, este material aporta un acabado mate, textura suave y un estilo natural característico:– Manto verde aguamarina, con decoración detallada en tonos dorados y rosa viejo.
– Vestido rosado, de estilo clásico y pliegues suaves.
– Rostro infantil, de líneas redondeadas y mirada serena.
– Base decorada, con motivos grabados que completan elegantemente la figura.
El uso de tonos pasteles envejecidos y un acabado mate le otorgan un carácter cálido, artesanal y atemporal.
Características y medidas.
– Dimensiones: 30 × 16 × 12 cm.
– Material: gres artístico Lladró.
– Acabado: mate con detalles policromados.
– Presentación: figura individual.
Uso recomendado.
Perfecta para oratorios domésticos, dormitorios infantiles, vitrinas de coleccionista o como regalo devocional para primeras comuniones, bautizos o celebraciones marianas.
Su estilo tierno y espiritual la convierte en una pieza muy especial para cualquier hogar.
Resumen.
Una escultura entrañable, llena de pureza y serenidad, elaborada con la sensibilidad artística de Lladró.
Una imagen que refleja la belleza y la gracia de María en su infancia.
.
Marca: LLADRÓ

Madonna con niños - Lladró (porcelana brillo).

DISPONIBLE. ENVIO 24 HORAS.

Figura de Madonna con niños realizada por Lladró en porcelana brillo, representando a la Virgen María sentada mientras sostiene al Niño Jesús y un segundo niño se acerca para tocar su mano.
La escena transmite ternura, cercanía y un profundo sentido de maternidad y protección.
La suavidad de las líneas, la serenidad del rostro de María y la naturalidad de la interacción entre los niños crean una composición entrañable y armoniosa.
Materiales y diseño.
Modelada y decorada a mano en porcelana artística Lladró, presenta:– Túnica azul clara con pliegues amplios y fluidos.
– Niños delicadamente modelados, con expresiones suaves y gestos naturales.
– Peana decorada con un diseño ornamental en relieve.
– Un acabado en brillo que aporta luminosidad y realza los tonos pastel del conjunto.
La composición está cuidadosamente equilibrada, manteniendo el estilo clásico y dulce característico de Lladró.
Características y medidas.
– Dimensiones: 24 × 14 × 17 cm.
– Material: porcelana artística Lladró.
– Acabado: brillo.
– Presentación: figura individual.
Uso recomendado.
Perfecta para vitrinas, capillas domésticas, dormitorios infantiles, salones y como regalo significativo para celebraciones familiares como bautizos, primeras comuniones o maternidades.
También es una pieza ideal para coleccionistas de esculturas marianas.
Resumen.
Una representación tierna y entrañable de la maternidad de María, elaborada con la elegancia y sensibilidad que distingue a Lladró.
Una pieza luminosa y delicada que transmite amor y ternura.
.
Marca: LLADRÓ

Madonna con Niño - Lladró (porcelana, gran formato).

DISPONIBLE. ENVIO 24 HORAS.

Impresionante escultura de la Madonna con Niño, realizada por Lladró en porcelana artística y concebida como una pieza de gran presencia devocional y estética.
La Virgen aparece erguida, con porte majestuoso y gesto sereno, sosteniendo al Niño Jesús mientras Él acaricia su rostro con ternura.
La composición irradia elegancia, cercanía materna y una profunda espiritualidad.
La caída amplia de los pliegues, el detallado modelado del rostro y la postura delicada del Niño hacen de esta obra un verdadero icono mariano dentro del catálogo de Lladró.
Materiales y diseño.
Modelada y decorada a mano en porcelana artística Lladró, esta figura destaca por:– Ropajes ricos en texturas, con estampados finos y tratamiento cromático en tonos malvas, ocres y tierras.
– Manto decorado, de gran fluidez y movimiento, trabajado con un efecto casi textil.
– Niño Jesús en brazos, con túnica dorada de matices suaves y gesto cariñoso.
– Tocado y velo de la Virgen, de líneas verticales y delicadas.
El acabado combina zonas satinadas y mate con otras de brillo suave, lo que aporta profundidad y un realismo cálido poco habitual en piezas de este tamaño.
Características y medidas.
– Dimensiones: 74 × 23 × 18 cm.
– Material: porcelana artística Lladró.
– Acabado: porcelana decorada en tonos satinados y brillantes.
– Presentación: figura individual de gran formato.
Uso recomendado.
Ideal como pieza central en capillas domésticas, templos, vitrinas de arte sacro, entradas solemnes, instituciones religiosas o espacios representativos.
También es un regalo extraordinario para celebraciones importantes o coleccionistas de grandes obras Lladró.
Resumen.
Una obra majestuosa, llena de ternura y nobleza, elaborada con la maestría inconfundible de Lladró.
Una Madonna imponente y delicada a la vez, perfecta para quienes buscan una pieza devocional de gran prestigio y belleza artística.
.
Marca: LLADRÓ

Amor de Virgen - Lladró (gres artístico).

DISPONIBLE. ENVIO 24 HORAS.

Figura Amor de Virgen realizada por Lladró, una representación profundamente tierna y maternal de la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús en brazos.
La escena transmite recogimiento, cariño y serenidad, con un modelado que enfatiza la cercanía emocional entre Madre e Hijo.
El manto envolvente y la postura ligeramente inclinada de la Virgen refuerzan la intimidad y calidez de la composición.
Materiales y diseño.
Elaborada en gres artístico Lladró, conocido por su textura mate, tacto suave y acabado natural:– Manto en tonos verdes envejecidos, amplio y ondulante, que enmarca toda la figura con elegancia.
– Vestidura rosada con motivos decorativos discretos, aportando armonía cromática.
– Rostro sereno de la Virgen, de líneas muy delicadas y estilo clásico.
– Niño Jesús en brazos, modelado con ternura y suaves matices en piel y cabello.
El aspecto ligeramente envejecido del gres y la policromía suavizada confieren a la pieza un estilo atemporal y devocional, muy distinto al brillo de la porcelana clásica de Lladró.
Características y medidas.
– Dimensiones: 33 × 20 × 13 cm.
– Material: gres artístico Lladró.
– Acabado: mate con detalles policromados.
– Presentación: figura individual.
Uso recomendado.
Perfecta para oratorios domésticos, vitrinas elegantes, salones, dormitorios o como regalo significativo en celebraciones religiosas y familiares.
Su estilo cálido y natural combina muy bien con ambientes tradicionales o contemporáneos.
Resumen.
Una obra llena de ternura, espiritualidad y elegancia discreta, elaborada con la sensibilidad artística tan característica de Lladró.
Una Virgen profundamente humana que transmite amor y serenidad.
.
Marca: LLADRÓ

Virgen con niño

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Delicada escultura de la Virgen María con el Niño Jesús realizada por Lladró en porcelana blanca, decorada mediante suaves esmaltes que introducen ligeros matices de color sin romper la serenidad monocromática del conjunto.
La Virgen aparece sentada sosteniendo al Niño entre sus brazos, en una composición de líneas redondeadas y envolventes.
María inclina suavemente la cabeza hacia Jesús, mientras el Niño descansa confiadamente sobre ella, creando una escena íntima centrada en la ternura entre Madre e Hijo.
El diseño prescinde de una ornamentación abundante y concentra toda su expresividad en las formas, los gestos y la relación entre las dos figuras.
Porcelana Lladró.
La escultura está realizada en porcelana Lladró, material que permite obtener superficies suaves y un modelado especialmente delicado.
El blanco domina prácticamente toda la pieza y está acompañado por sutiles matices conseguidos mediante esmaltes.
Esta decoración extremadamente contenida permite apreciar con especial claridad las formas escultóricas y proporciona a la imagen una estética limpia y luminosa.
Virgen María.
María está representada sentada, con el cuerpo formando una composición envolvente alrededor del Niño.
El velo cubre la cabeza y desciende sobre los hombros, integrándose de manera fluida con el resto de las vestiduras.
Su rostro presenta una expresión tranquila y la cabeza aparece inclinada hacia Jesús, reforzando el carácter maternal de la escena.
Niño Jesús.
El Niño descansa entre los brazos de la Virgen, apoyado sobre su cuerpo en una postura relajada.
Uno de sus brazos rodea a María, un pequeño gesto que acentúa visualmente la cercanía entre ambos.
La figura infantil está modelada mediante volúmenes suaves y redondeados que armonizan con las formas de la Virgen.
Una escena maternal.
La composición está concebida fundamentalmente como una representación de la maternidad de María.
No aparecen atributos, coronas ni elementos ornamentales que distraigan la atención de las figuras.
La relación entre las miradas, la inclinación de María y la postura del Niño convierten el abrazo entre ambos en el verdadero protagonista de la escultura.
Diseño de formas redondeadas.
La zona inferior presenta un amplio volumen curvo que sirve de apoyo visual a toda la composición.
Los pliegues se han simplificado para evitar líneas excesivamente marcadas y favorecer una silueta continua.
Esta concepción proporciona a la pieza un aspecto contemporáneo sin abandonar la iconografía religiosa tradicional de la Virgen con el Niño.
Blanco con suaves matices.
La decoración utiliza una paleta extremadamente discreta.
Sobre la porcelana blanca aparecen ligeros matices de tonalidad obtenidos mediante esmaltes, perceptibles especialmente en determinadas zonas de las vestiduras.
El resultado mantiene la luminosidad del blanco y, al mismo tiempo, evita que la superficie resulte completamente uniforme.
Expresividad contenida.
Los rostros han sido tratados con gran sencillez y delicadeza.
María no presenta un gesto teatral, sino una expresión serena que acompaña la intimidad de la escena.
El Niño, recogido entre sus brazos, completa una composición tranquila que invita a una contemplación cercana.
Estética contemporánea.
La simplificación de las vestiduras y la ausencia de una policromía intensa proporcionan a esta imagen una estética especialmente fácil de integrar en ambientes contemporáneos.
Puede colocarse tanto en un espacio específicamente religioso como en una estancia donde se busque una pieza de porcelana artística de temática mariana.
Su diseño permite combinarla con decoraciones muy diferentes sin perder su identidad religiosa.
Imagen para devoción mariana.
La representación de María con Jesús constituye una de las imágenes centrales de la tradición cristiana.
Esta interpretación destaca especialmente el aspecto maternal de la Virgen, presentándola en una actitud cercana y protectora.
Resulta apropiada para altares domésticos, espacios de oración, capillas y otros lugares dedicados a la devoción mariana.
Pieza de colección.
Por tratarse de una creación de Lladró, resulta igualmente interesante como pieza de porcelana para colección.
La combinación de temática religiosa, diseño estilizado y predominio del blanco la diferencia de otras imágenes marianas de la firma con una policromía más desarrollada.
Puede exponerse individualmente o acompañando otras porcelanas religiosas de características similares.
Características.
– Imagen de la Virgen María con el Niño Jesús.
– Pieza de Lladró.
– Realizada en porcelana.
– Porcelana predominantemente blanca.
– Decoración mediante esmaltes.
– Suaves matices de color.
– Virgen representada sentada.
– Niño Jesús sostenido entre sus brazos.
– María con la cabeza inclinada hacia el Niño.
– Composición maternal.
– Formas suaves y redondeadas.
– Vestiduras de líneas simplificadas.
– Diseño estilizado.
– Policromía muy contenida.
– Estética luminosa.
– Imagen de devoción mariana.
– Adecuada para decoración religiosa.
– Apropiada como pieza de colección.
– Indicada como regalo religioso.
Colocación.
Puede exponerse sobre una consola, aparador, estantería o dentro de una vitrina.
También resulta apropiada para formar parte de un pequeño altar doméstico.
Su predominio del blanco permite destacarla especialmente sobre fondos oscuros o superficies de madera.
Una iluminación suave ayuda a apreciar los volúmenes y los ligeros matices del esmalte.
Colocar siempre sobre una superficie horizontal, firme y estable.
Conservación.
Manipular la escultura sujetándola por la base y las zonas más sólidas.
Evitar levantarla por la cabeza, los brazos o la figura del Niño.
Retirar el polvo mediante un paño suave o un pincel de cerdas delicadas.
No utilizar estropajos, productos abrasivos ni limpiadores agresivos.
Evitar golpes y caídas propios de cualquier pieza de porcelana.
Si debe almacenarse, protegerla mediante un embalaje acolchado que impida movimientos y presiones sobre las figuras.
Uso recomendado.
Especialmente indicada para quienes buscan una Virgen con Niño Lladró de diseño sereno y contemporáneo, alejada de una policromía intensa y centrada en la expresividad de la propia escultura.
Su imagen maternal la convierte también en una pieza especialmente apropiada para regalos vinculados a la familia, la maternidad, nacimientos y celebraciones religiosas.
Resumen.
Una serena Virgen con Niño de Lladró realizada en porcelana blanca con suaves matices de esmalte, concebida mediante formas redondeadas que envuelven a Madre e Hijo en una composición íntima.
Una pieza de gran sencillez visual en la que el abrazo y la relación entre María y Jesús concentran toda la expresividad de la obra.
.
Marca: LLADRÓ

Virgen Inmaculada - Lladró (porcelana brillo).

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Majestuosa figura de la Virgen Inmaculada, realizada en porcelana brillo por Lladró y representada en un ascenso celeste rodeada de querubines.
La Virgen, vestida en blanco y azul, aparece elevada sobre un conjunto de nubes mientras numerosos angelitos la acompañan en un movimiento ascendente.
La composición es dinámica, ligera y profundamente espiritual, evocando la pureza, belleza y gloria de la Inmaculada Concepción en una pieza de gran impacto visual.
Materiales y diseño.
Elaborada en porcelana artística Lladró, decorada y modelada a mano con un nivel de detalle excepcional:– La figura central de la Virgen luce una expresión serena, con las manos abiertas en gesto de humildad y gracia.
– El manto azul, ondulante y con amplios pliegues, aporta movimiento y una sensación de elevación.
– Los numerosos angelitos, modelados individualmente, flotan alrededor de la Virgen, creando un halo celeste lleno de dinamismo y ternura.
– La nube inferior, en tonos blancos y azules, sirve de base y transición hacia el cielo, siguiendo la iconografía tradicional de la Inmaculada.
El acabado en brillo aporta luminosidad, realza los volúmenes y acentúa la ligereza del conjunto.
Características y medidas.
– Dimensiones: 54 × 26 × 20 cm.
– Material: porcelana artística Lladró.
– Acabado: brillo.
– Presentación: figura individual de gran formato.
Uso recomendado.
Perfecta para vitrinas de gran tamaño, colecciones de arte sacro, capillas domésticas, instituciones religiosas o como pieza protagonista en espacios devocionales.
Su diseño imponente la convierte en una obra ideal para quienes buscan una representación mariana de alto nivel artístico.
Resumen.
Una escultura extraordinaria, llena de luz, pureza y dinamismo, creada con la maestría inconfundible de Lladró.
Una pieza icónica para quienes desean una Inmaculada monumental y exquisita.
.
Marca: LLADRÓ

Virgen de Guadalupe

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Bella representación de Nuestra Señora de Guadalupe realizada por Lladró en porcelana de acabado brillo, fielmente inspirada en los principales elementos de la iconografía guadalupana y enriquecida con delicados detalles en color dorado.
La Virgen aparece de pie, con las manos unidas en actitud de oración, revestida con túnica rosada y un amplio manto azul salpicado de estrellas.
Tras ella se despliega una gran aureola de rayos dorados, rodeada por una formación de nubes blancas, mientras en la parte inferior aparece el ángel tradicionalmente asociado a esta advocación.
El conjunto destaca por su riqueza simbólica, la suavidad de la policromía y el contraste entre el blanco luminoso de la porcelana, los tonos azul y rosa y los numerosos detalles dorados.
Porcelana Lladró.
La figura está realizada en porcelana Lladró con acabado brillante, que proporciona luminosidad y profundidad a la policromía.
El tratamiento de la porcelana permite combinar superficies lisas con pequeños relieves y elementos ornamentales de gran precisión.
Los detalles dorados adquieren especial protagonismo al reflejar la luz sobre el manto, la aureola y los diferentes perfiles de la composición.
Nuestra Señora de Guadalupe.
La imagen reproduce la reconocible representación de la Virgen de Guadalupe, una de las advocaciones marianas de mayor devoción.
María aparece de cuerpo entero y ligeramente inclinada, con las manos juntas sobre el pecho.
Su expresión es serena y recogida, reforzando el carácter devocional de la imagen.
Rostro de la Virgen.
El rostro presenta rasgos suaves y delicados, con los ojos bajos y una expresión tranquila.
La ligera inclinación de la cabeza evita una frontalidad rígida y proporciona naturalidad a la composición.
El cabello oscuro queda parcialmente visible bajo el manto y enmarca discretamente el rostro.
Manto azul estrellado.
La Virgen está cubierta por un amplio manto azul, perfilado mediante un fino borde dorado.
Sobre su superficie aparecen numerosas estrellas doradas, distribuidas de manera equilibrada.
El manto desciende a ambos lados de la figura y forma una silueta envolvente que enmarca la túnica interior.
Túnica rosada.
Bajo el manto aparece una larga túnica en suaves tonalidades rosadas, decorada mediante delicados motivos en relieve.
Su color cálido contrasta con el azul del manto y contribuye a separar visualmente las diferentes prendas.
Los pliegues verticales acentúan la estilización de la Virgen y conducen la mirada hacia la zona inferior de la figura.
Aureola de rayos dorados.
Tras María se despliega una gran aureola formada por numerosos rayos dorados.
Los rayos parten alrededor de toda la silueta de la Virgen y crean un intenso contraste con el fondo blanco.
Este elemento proporciona profundidad a la pieza y constituye uno de sus detalles visuales más característicos.
Corona.
Sobre la cabeza de María aparece una pequeña corona dorada, integrada en la parte superior de la aureola.
Su tamaño contenido permite mantener el protagonismo del rostro y del gran resplandor que rodea a la Virgen.
El dorado de la corona se coordina con los rayos, las estrellas y los perfiles ornamentales del manto.
Nubes.
Toda la aureola está rodeada por una voluminosa composición de nubes blancas de porcelana.
Sus formas redondeadas crean un marco exterior de gran relieve y suavizan visualmente la geometría de los rayos dorados.
El blanco brillante de las nubes refuerza además la luminosidad general de la imagen.
Ángel inferior.
En la zona inferior aparece un ángel con los brazos extendidos, situado entre las nubes bajo los pies de la Virgen.
Su figura sirve como apoyo visual a la composición y completa la iconografía tradicional de Nuestra Señora de Guadalupe.
El pequeño tamaño del ángel contrasta con la verticalidad de María y aporta movimiento a la parte inferior.
Media luna.
La Virgen aparece situada sobre una media luna, elemento característico de esta representación mariana.
La forma curva de la luna se integra entre las nubes y queda visualmente relacionada con la figura del ángel.
Este detalle completa una composición especialmente rica en símbolos tradicionales.
Policromía.
La paleta cromática combina fundamentalmente azul, rosa, blanco y dorado.
El azul intenso del manto constituye el principal foco de color.
El rosa suaviza la zona central de la figura.
El blanco de las nubes proporciona luminosidad.
Los detalles dorados recorren toda la composición y sirven de unión visual entre sus diferentes elementos.
Base.
La escultura descansa sobre una base ovalada ornamentada, integrada cromáticamente con el resto de la pieza.
El borde presenta motivos decorativos en relieve que proporcionan un acabado cuidado incluso en la zona inferior.
La base permite mantener estable una composición alta y estrecha y completa la presentación de la escultura.
Imagen de devoción mariana.
Por su iconografía claramente reconocible, resulta especialmente indicada para la devoción a Nuestra Señora de Guadalupe.
Puede ocupar un lugar destacado en un altar doméstico, capilla, comunidad religiosa o espacio de oración.
Su realización artística permite igualmente utilizarla como pieza decorativa de temática religiosa.
Pieza de colección.
La riqueza de elementos, la combinación de porcelana brillante y detalles dorados y la particular iconografía hacen de esta figura una interesante pieza de colección Lladró.
La composición ofrece numerosos detalles para contemplar de cerca, desde las estrellas del manto hasta el relieve de la túnica, las nubes y el pequeño ángel inferior.
Características.
– Imagen de Nuestra Señora de Guadalupe.
– Pieza de Lladró.
– Realizada en porcelana.
– Acabado brillo.
– Virgen representada de pie.
– Manos unidas en oración.
– Cabeza ligeramente inclinada.
– Manto azul.
– Estrellas doradas sobre el manto.
– Perfil dorado en las vestiduras.
– Túnica en tonalidades rosadas.
– Decoración en relieve sobre la túnica.
– Gran aureola de rayos.
– Rayos decorados en dorado.
– Corona dorada.
– Marco exterior de nubes blancas.
– Representación de la media luna.
– Ángel en la parte inferior.
– Policromía azul, rosa, blanca y dorada.
– Base ovalada ornamentada.
– Imagen para devoción mariana.
– Adecuada como pieza de colección Lladró.
Detalles destacados.
El gran resplandor dorado crea uno de los elementos más llamativos de la escultura.
Las estrellas del manto aportan pequeños puntos de luz sobre el intenso fondo azul.
La túnica presenta una decoración mucho más sutil, apreciable especialmente al contemplar la pieza de cerca.
Las nubes crean un marco tridimensional alrededor de prácticamente toda la figura.
El pequeño ángel inferior rompe la verticalidad de la composición mediante la apertura de sus brazos.
La combinación de superficies blancas y elementos dorados aporta luminosidad sin restar protagonismo a la Virgen.
Colocación.
Por su marcada verticalidad resulta apropiada para vitrinas, consolas, altares domésticos y muebles de exposición.
Puede mostrarse de manera independiente sin necesidad de acompañarla de otros elementos.
Un fondo neutro permite apreciar mejor la silueta blanca de las nubes y el resplandor dorado.
Una iluminación cálida favorece especialmente los detalles dorados.
Colocar siempre sobre una superficie firme, horizontal y estable.
Conservación.
Manipular la figura sujetándola por la base y las zonas más sólidas.
No levantarla por la corona, el ángel, la aureola ni las zonas exteriores de las nubes.
Retirar el polvo mediante un pincel muy suave o un paño que no desprenda fibras.
Evitar productos abrasivos y limpiadores químicos.
No frotar intensamente las zonas decoradas en dorado.
Proteger cuidadosamente los elementos sobresalientes durante cualquier traslado o almacenamiento.
Uso recomendado.
Especialmente indicada para quienes buscan una Virgen de Guadalupe Lladró de porcelana con una iconografía rica y fácilmente reconocible.
Su combinación de devoción mariana y porcelana artística la hace apropiada tanto para un espacio religioso como para una colección de imágenes marianas o porcelanas Lladró.
Resumen.
Una refinada Virgen de Guadalupe de Lladró en porcelana brillo, representada con su característico manto azul estrellado, túnica rosada, gran resplandor de rayos dorados, media luna, nubes y ángel inferior.
Una composición rica en detalles y simbolismo que combina la tradicional iconografía guadalupana con la delicadeza de la porcelana artística.
.
Marca: LLADRÓ

Virgen con ramo - Lladró (porcelana brillo).

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Figura de la Virgen María realizada en porcelana brillo por Lladró, representada con una expresión dulce y contemplativa mientras sostiene un ramo de flores entre sus manos.
La composición destaca por su elegancia vertical, la caída delicada de los pliegues y la suavidad de los tonos escogidos, que aportan un aire de serenidad, pureza y ternura mariana.
Materiales y diseño.
Modelada y decorada a mano en porcelana artística Lladró, la pieza incluye:– Túnica azul de líneas finas y pliegues estilizados.
– Manto rosa con ondas ligeras, que envuelve la figura con calidez y suavidad.
– Ramo de flores finamente modelado, con pétalos delicados y colores armoniosos.
– Base azul brillante, que simula un entorno celeste y realza la figura.
El acabado en brillo aporta luminosidad y realza la pureza cromática y el modelado de la pieza, siguiendo la estética clásica y luminosa de Lladró.
Características y medidas.
– Dimensiones: 32 × 11 × 14 cm.
– Material: porcelana artística Lladró.
– Acabado: brillo.
– Presentación: figura individual.
Uso recomendado.
Ideal para capillas domésticas, vitrinas, espacios devocionales, regalos sacramentales o decoración elegante en el hogar.
También es una pieza muy apreciada por coleccionistas de figuras marianas de Lladró.
Resumen.
Una escultura delicada, luminosa y llena de serenidad, elaborada con la maestría característica de Lladró.
Una representación de la Virgen María que transmite paz y belleza espiritual.
.
Marca: LLADRÓ

Nuestra señora de Lourdes

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Delicada figura de Nuestra Señora de Lourdes realizada en porcelana de acabado brillo, representada siguiendo la iconografía tradicional de esta advocación mariana, con predominio del blanco, banda azul celeste, rosario y rosas amarillas a sus pies.
La Virgen aparece de pie, con las manos unidas en actitud de oración, expresión serena y el rosario descendiendo desde su brazo.
La composición destaca por su gran luminosidad y por una policromía muy contenida, en la que los pequeños detalles azules y dorados resaltan sobre el blanco de la porcelana.
La representación tradicional de Nuestra Señora de Lourdes recoge precisamente el vestido y velo blancos, la cinta azul, las manos juntas, el rosario y las rosas amarillas o doradas en los pies.
.
Porcelana de acabado brillo.
La figura está realizada en porcelana con acabado brillante, proporcionando una superficie lisa y luminosa especialmente apropiada para esta representación mariana.
La blancura de la porcelana domina prácticamente toda la imagen y acentúa la sensación de sencillez y pureza del conjunto.
La luz se refleja suavemente sobre los pliegues del manto y la túnica, permitiendo apreciar el modelado sin necesidad de una policromía abundante.
Nuestra Señora de Lourdes.
La imagen representa a la Virgen María bajo la advocación de Nuestra Señora de Lourdes, vinculada a las apariciones que Bernadette Soubirous afirmó haber presenciado en la gruta de Massabielle, en Lourdes, Francia, en 1858.
.
Su iconografía se convirtió en una de las representaciones marianas más reconocibles, caracterizada por el blanco de las vestiduras, la banda azul y el rosario.
.
Actitud de oración.
La Virgen aparece con las manos juntas a la altura del pecho, en una postura recogida y claramente orante.
Esta disposición de las manos constituye uno de los elementos característicos de la iconografía de Lourdes y transmite visualmente una sensación de serenidad y recogimiento.
La verticalidad de la figura y la suave inclinación de la cabeza refuerzan esta expresión contemplativa.
Vestiduras blancas.
La túnica, el manto y el velo están representados fundamentalmente en porcelana blanca, con suaves pliegues que recorren verticalmente la figura.
El velo cubre la cabeza y desciende sobre los hombros, integrándose con el amplio manto.
El tratamiento prácticamente monocromático proporciona al modelo una estética especialmente limpia y elegante.
Banda azul celeste.
Sobre el blanco destaca la característica banda azul celeste, que desciende verticalmente por la parte delantera.
Este elemento constituye uno de los atributos tradicionales de Nuestra Señora de Lourdes y permite identificar inmediatamente la advocación incluso en una figura de policromía muy contenida.
.
El azul suave combina de manera especialmente armoniosa con el blanco brillante de la porcelana.
Rosario con cruz.
Del brazo de la Virgen desciende un rosario de cuentas blancas, rematado por una pequeña cruz dorada.
Las cuentas están modeladas individualmente, creando un relieve claramente perceptible sobre la superficie de la túnica.
Pequeños detalles dorados introducidos entre las cuentas y en la cruz aportan un discreto contraste de color.
Rosas amarillas.
A los pies aparecen dos pequeñas rosas amarillas realizadas en porcelana, una a cada lado de la figura.
Las rosas amarillas o doradas forman parte de la iconografía tradicional de Lourdes y proceden de la descripción atribuida a Bernadette de la aparición.
.
En este modelo constituyen, junto con el azul y los detalles del rosario, uno de los escasos puntos de color sobre el conjunto blanco.
Modelado sereno.
El rostro presenta rasgos suaves y estilizados, sin una expresividad excesivamente marcada.
La mirada baja, las manos juntas y la caída vertical de las vestiduras proporcionan al conjunto una sensación de calma y recogimiento.
Este tratamiento permite utilizar la figura tanto en espacios de oración como en ambientes domésticos donde se busque una imagen religiosa de estética especialmente delicada.
Devoción mariana.
Nuestra Señora de Lourdes posee una devoción extendida internacionalmente y está especialmente vinculada a la oración por los enfermos.
.
Por ello, esta figura resulta especialmente apropiada para altares domésticos, capillas, comunidades religiosas, habitaciones de personas enfermas y espacios dedicados a la oración mariana.
También constituye un regalo religioso de especial significado para personas devotas de esta advocación.
Características.
– Imagen de Nuestra Señora de Lourdes.
– Realizada en porcelana.
– Acabado brillo.
– Predominio del color blanco.
– Banda azul celeste.
– Virgen representada de pie.
– Manos unidas en actitud de oración.
– Velo y manto blancos.
– Rosario colgante.
– Cuentas del rosario modeladas en relieve.
– Cruz dorada.
– Pequeños detalles dorados.
– Dos rosas amarillas de porcelana a los pies.
– Rostro de expresión serena.
– Modelado estilizado.
– Policromía delicada y contenida.
– Imagen para devoción mariana.
– Adecuada para capillas y altares domésticos.
– Apropiada como regalo religioso.
Conservación.
Manipular siempre la figura sujetándola por las zonas más sólidas.
Evitar levantarla por las manos, el rosario o cualquier otro elemento sobresaliente.
Limpiar el polvo con un paño suave y seco.
Para una limpieza más precisa utilizar un paño ligeramente humedecido, sin productos abrasivos.
Prestar especial atención al rosario, la cruz y las pequeñas rosas por tratarse de elementos más delicados.
Evitar golpes y cambios bruscos de temperatura propios de cualquier pieza de porcelana.
Uso recomendado.
Especialmente indicada para devotos de Nuestra Señora de Lourdes que busquen una representación elegante y luminosa, con la delicadeza característica de la porcelana.
Su combinación de porcelana blanca brillante, azul celeste y pequeños detalles amarillos y dorados proporciona una estética muy limpia, adecuada tanto para oración personal como para exposición en un espacio religioso.
Resumen.
Una delicada imagen de Nuestra Señora de Lourdes en porcelana brillo, representada con sus tradicionales vestiduras blancas, banda azul celeste, rosario y rosas amarillas.
Una pieza de estética serena y luminosa que expresa con sencillez los principales atributos de esta querida advocación mariana.
.
Marca: LLADRÓ

La Piedad - Porcelana Florence de Giuseppe Armani - Medidas: 51 x 27 x 19 cm

AGOTADO.

Obra escultórica de gran expresividad y movimiento que representa a la Virgen María sosteniendo a Cristo tras el descendimiento, en una escena profundamente dramática y espiritual.
El estilo es claramente barroco, con dinamismo en los pliegues, posturas diagonales y composición abierta.
Ángeles envuelven la escena desde la base, aportando un sentido de elevación y consuelo, mientras María mira con amor contenido al cuerpo de su Hijo.
Materiales y diseño.
Realizada en porcelana artística por la casa Florence (Italia), firmada por el escultor Giuseppe Armani.
El acabado en tonos terracota, con pátina envejecida y detalles dorados en el paño de Cristo, resalta los volúmenes y las texturas.
La base en madera lacada negra aporta estabilidad y contraste.
La pieza está moldeada con gran precisión, destacando la musculatura anatómica, las expresiones de los rostros y la fluidez del ropaje.
Medidas:
– Altura: 51 cm.
– Ancho: 27 cm.
– Fondo: 19 cm.
– Material:
Porcelana artística con base de madera.
– Acabado:
Tonos terracota y dorado con pátina mate.
– Procedencia:
Artesanos italianos – colección Florence, Giuseppe Armani.
– Estilo:
Barroco italiano.
Uso devocional y decorativo.
Ideal para coleccionistas de arte sacro, museos, altares privados, oratorios de recogimiento o como pieza central en vitrinas de arte religioso.
También adecuada para celebraciones litúrgicas de la Pasión, Semana Santa o exposiciones marianas.
Resumen.
La imagen Ref. 1015T es una pieza escultórica de alto nivel artístico y simbólico.
Su fuerza expresiva, su composición dinámica y el sello de Giuseppe Armani la convierten en una obra devocional y decorativa excepcional, única en su categoría.
.
Marca: FLORENCE

Virgen de los Desamparados - Lladró (Serie numerada, gres brillo).

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Figura de la Virgen de los Desamparados, elaborada por Lladró en gres con acabado brillo, perteneciente a una serie numerada que realza su exclusividad.
Representa a la patrona de Valencia en su iconografía clásica: la Virgen sosteniendo tiernamente al Niño Jesús, envuelta en un manto ricamente ornamentado en tonos marfiles y dorados.
A sus pies aparecen los característicos “desamparaditos”, símbolo de protección maternal hacia los más vulnerables.
Es una obra solemne, devocional y de gran presencia artística.
Materiales y diseño.
Modelada y decorada a mano por los artistas de Lladró, destaca por su exquisito nivel de detalle:– Manto completamente ornamentado en dorados, con grabados florales y remates minuciosos.
– Corona y resplandor elaborados con gran precisión, aportando majestuosidad y sacralidad.
– Niño Jesús con túnica dorada y cruz en la mano, siguiendo la iconografía tradicional.
– Los dos desamparaditos bajo el manto representan la protección maternal y el origen de esta advocación.
– Base en nube y peana lacada, que aporta altura, estabilidad y elegancia.
El acabado en gres brillo combina la textura cálida del gres con la luminosidad del brillo, logrando una presencia única y distinguida.
Características y medidas.
– Dimensiones: 40 × 18 × 13 cm.
– Material: gres artístico Lladró.
– Acabado: gres brillo.
– Presentación: pieza individual, serie numerada.
Uso recomendado.
Ideal para capillas domésticas, altares familiares, vitrinas de coleccionista, parroquias o como regalo extraordinario para celebraciones religiosas.
Es una pieza icónica para devotos de la patrona de Valencia y amantes del arte sacro de alta calidad.
Resumen.
Una obra majestuosa, ricamente decorada y profundamente devocional, elaborada con la excelencia artesanal de Lladró.
Una representación impecable de la Virgen de los Desamparados, símbolo de protección, ternura y tradición.
.
Marca: LLADRÓ

Virgen María - Lladró (porcelana brillo).

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Figura de la Virgen María realizada en porcelana brillo por Lladró, representada de pie sobre una nube, con la luna bajo sus pies y sosteniendo un ramo de azucenas, símbolo de pureza.
La composición es delicada, equilibrada y profundamente espiritual, con líneas suaves y movimiento ascendente que evocan la gracia y el amor maternal de la Virgen.
Su rostro sereno y juvenil aporta una presencia luminosa y contemplativa.
Materiales y diseño.
Elaborada en porcelana artística Lladró, decorada y modelada a mano, destaca por:– Vestido blanco de pliegues suaves, que transmite pureza y serenidad.
– Manto azul, color mariano por excelencia, trabajado con efecto ondulante que sugiere movimiento.
– Azucenas blancas, finamente modeladas, que refuerzan la iconografía clásica de la Inmaculada.
– Peana formada por nube y esfera azul, representando la iconografía de la Mujer vestida de sol.
El acabado en brillo realza la luminosidad de la pieza y aporta una presencia elegante y celestial.
Características y medidas.
– Dimensiones: 31 × 10 × 10 cm.
– Material: porcelana artística Lladró.
– Acabado: brillo.
– Presentación: figura individual.
Uso recomendado.
Ideal para espacios devocionales, capillas domésticas, regalos sacramentales, celebraciones marianas o vitrinas de coleccionista.
Su estética suave y espiritual la convierte en una pieza perfecta para transmitir paz y belleza religiosa.
Resumen.
Una figura luminosa y elegante de la Virgen María, elaborada con la excelencia artística de Lladró.
Un símbolo de pureza y protección ideal para cualquier hogar o colección.
.
Marca: LLADRÓ

María mater

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Escultura de la Virgen María perteneciente a Lladró, realizada en porcelana y concebida con una estética estilizada, serena y profundamente espiritual.
María aparece de pie, con la cabeza suavemente inclinada y los brazos cruzados sobre el pecho, en una actitud de recogimiento, aceptación y oración.
La composición destaca por la extraordinaria verticalidad de la figura y por el amplio manto azul verdoso que envuelve prácticamente todo el cuerpo, creando grandes pliegues de movimiento suave.
La delicadeza del rostro y la sobriedad de la postura transmiten una imagen mariana íntima y contemplativa.
Materiales y diseño.
.
Realizada en porcelana Lladró y decorada en una gama de tonalidades suaves y matizadas.
La túnica presenta un delicado tono rosado, mientras que el amplio manto combina azules, verdes y ligeros efectos de variación cromática que aportan profundidad y riqueza visual a la superficie.
El rostro está trabajado con facciones finas y expresión tranquila.
La mirada baja, la ligera inclinación de la cabeza y las manos cruzadas sobre el pecho refuerzan el carácter de oración de la figura.
En la parte inferior, la composición incorpora una representación del mundo acompañada por formas de nubes, sobre las que se eleva la Virgen.
Este recurso proporciona estabilidad visual al conjunto y refuerza el simbolismo mariano de la obra.
Características.
– Escultura de la Virgen María.
– Colección Lladró.
– Realizada en porcelana.
– Figura de marcada estilización vertical.
– Virgen representada de pie.
– Cabeza ligeramente inclinada.
– Brazos cruzados sobre el pecho.
– Túnica en suaves tonalidades rosadas.
– Amplio manto azul verdoso.
– Policromía de aspecto delicadamente matizado.
– Base integrada con representación del mundo y nubes.
– Estética contemporánea y contemplativa.
– Pieza decorativa y devocional.
Iconografía.
María aparece representada como Madre en una actitud de humildad y recogimiento.
Los brazos cruzados sobre el pecho evocan aceptación, entrega y oración, mientras que la mirada descendente aporta una especial sensación de serenidad.
La presencia del mundo bajo sus pies amplía el significado de la composición y presenta a María en una dimensión universal, como Madre que extiende su protección y cercanía sobre la humanidad.
A diferencia de representaciones marianas más ornamentadas, esta pieza prescinde de corona, cetro y otros atributos para centrar toda la atención en la expresión, la postura y el movimiento envolvente del manto.
Uso recomendado.
.
Especialmente indicada para coleccionistas de porcelana Lladró y para quienes busquen una imagen de la Virgen de estética más artística y contemporánea.
Puede colocarse en salones, vitrinas, dormitorios, despachos, capillas privadas y espacios destinados a la oración.
Por su delicadeza y significado, resulta también apropiada como regalo religioso para aniversarios, bodas, ordenaciones, profesiones religiosas y otras ocasiones especiales.
Resumen.
.
Una interpretación de la Virgen María marcada por la sencillez y la espiritualidad.
La delicada inclinación de la cabeza, las manos cruzadas y el amplio manto de tonalidades azul verdosas crean una composición serena y elegante, en la que el lenguaje artístico característico de Lladró se une a una profunda simbología mariana.
.
Marca: LLADRÓ

Mater románica

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Imponente representación de la Virgen María entronizada con el Niño Jesús, realizada por Lladró en porcelana mate, con una rica decoración mediante esmaltes y detalles de lustre dorado.
La composición se inspira claramente en la estética de las Vírgenes románicas en Majestad, presentando a María sentada frontalmente como trono del Niño.
Jesús ocupa el centro de la composición, situado sobre las rodillas de su Madre y representado igualmente de frente.
La marcada simetría, la frontalidad de las figuras y la riqueza ornamental de las vestiduras proporcionan a esta pieza un carácter solemne y monumental, muy diferente de las representaciones marianas de carácter más íntimo o maternal.
Inspiración románica.
El diseño recupera rasgos característicos de la imaginería mariana románica, en la que la Virgen se representa entronizada y el Niño ocupa una posición central.
La composición mantiene una acusada frontalidad, con María y Jesús orientados directamente hacia el espectador.
Esta concepción aporta a la pieza una presencia hierática y solemne que recuerda a las antiguas tallas medievales, reinterpretadas aquí mediante el lenguaje escultórico y decorativo de Lladró.
Virgen en Majestad.
María aparece sentada y coronada, formando una estructura vertical y simétrica alrededor del Niño.
Su figura actúa visualmente como trono de Jesús, siguiendo el concepto tradicional de María como Sedes Sapientiae o Trono de la Sabiduría.
El rostro sereno, la posición frontal y la ausencia de movimiento exagerado refuerzan el carácter majestuoso de la representación.
Niño Jesús.
El Niño Jesús aparece sentado sobre las rodillas de María y ocupa el eje central de la composición.
Está representado con los brazos abiertos, mientras su vestidura blanca se enriquece mediante un pequeño manto decorado en tonos rojizos y dorados.
Su posición frontal y elevada le concede un claro protagonismo dentro de la escena.
Coronas.
Tanto María como el Niño aparecen coronados, subrayando el carácter regio de la representación.
Las coronas incorporan detalles dorados que destacan sobre las tonalidades azules, blancas y marfil de la porcelana.
Estos pequeños puntos de brillo proporcionan contraste frente al acabado predominantemente mate del conjunto.
Orbe dorado.
La Virgen sostiene en una de sus manos un orbe de acabado dorado, elemento de marcada presencia visual dentro de la composición.
Su forma esférica y su brillo contrastan con las superficies mates de las vestiduras.
Este detalle refuerza el carácter solemne y simbólico de una imagen concebida a partir de modelos iconográficos medievales.
Porcelana mate Lladró.
La figura está realizada en porcelana Lladró de acabado mate, especialmente adecuada para resaltar el modelado y la ornamentación de la pieza.
A diferencia de las porcelanas brillantes, la superficie mate suaviza los reflejos y permite contemplar con claridad los distintos motivos decorativos.
Sobre esta base se aplican esmaltes y detalles de lustre que introducen diferentes texturas y grados de luminosidad.
Rica policromía.
La decoración combina azules profundos, verdes suaves, blancos, marfiles, rojos y detalles dorados.
El manto azul de María enmarca la zona superior, mientras la amplia túnica clara domina la parte central.
En la zona inferior aparece una cenefa especialmente elaborada, con motivos geométricos y ornamentales en rojo, verde, azul y oro.
Decoración de las vestiduras.
Uno de los elementos más destacados de esta pieza es el minucioso tratamiento ornamental de las vestiduras.
Los bordes presentan cenefas, motivos geométricos y pequeños detalles que evocan tejidos históricos de gran riqueza.
La ornamentación se concentra especialmente en el manto, el borde inferior de la túnica y las vestiduras del Niño, evitando que la composición pierda su marcada simetría.
Base de presentación.
La figura se presenta sobre una base oscura de forma poligonal, con varios niveles moldurados.
El tono oscuro crea un fuerte contraste con la porcelana y proporciona visualmente mayor estabilidad a la composición.
Además de realzar la pieza, la base permite presentarla como una verdadera escultura de colección.
Carácter escultórico.
La verticalidad de la Virgen, la disposición central del Niño y la simetría general producen una imagen de gran presencia.
Aunque abundan los detalles decorativos, la estructura principal permanece clara y perfectamente ordenada.
El resultado combina la inspiración de la escultura religiosa medieval con una ejecución en porcelana de carácter artístico.
Pieza de colección.
Por su temática, riqueza decorativa y realización por Lladró, resulta especialmente indicada para coleccionistas de porcelana religiosa.
También puede ocupar un lugar destacado en una capilla, despacho, biblioteca, salón o espacio dedicado al arte sacro.
Su estética histórica la hace especialmente interesante para ambientes donde convivan obras religiosas tradicionales con piezas artísticas contemporáneas.
Características.
– Imagen de la Virgen María con el Niño Jesús.
– Modelo Mater Románica.
– Pieza de Lladró.
– Realizada en porcelana.
– Acabado mate.
– Decorada con esmaltes.
– Detalles en lustre dorado.
– Inspiración en la imaginería románica.
– Virgen representada sentada.
– Composición frontal.
– Virgen coronada.
– Niño Jesús coronado.
– Niño situado sobre las rodillas de María.
– Niño con los brazos abiertos.
– Orbe dorado.
– Manto de María en tonalidades azules.
– Amplia túnica en tonos claros.
– Cenefas ornamentales.
– Motivos geométricos policromados.
– Detalles en rojo, verde, azul y oro.
– Base oscura poligonal.
– Composición simétrica.
– Pieza de carácter religioso y artístico.
– Adecuada para colección.
Detalles destacados.
La pieza merece ser contemplada especialmente por la riqueza de sus pequeños elementos ornamentales.
Las cenefas inferiores presentan una combinación muy elaborada de formas geométricas y colores.
El manto azul incorpora pequeños motivos decorativos distribuidos por su superficie.
Los detalles dorados aparecen de manera selectiva en coronas, vestiduras y elementos simbólicos.
El contraste entre la porcelana mate y los puntos de lustre aporta profundidad sin producir un aspecto excesivamente brillante.
Conservación.
Manipular siempre la pieza sujetándola por la base y las zonas estructuralmente más sólidas.
No levantarla por las coronas, brazos, Niño Jesús ni elementos sobresalientes.
Retirar el polvo mediante un pincel muy suave o un paño seco que no desprenda fibras.
No utilizar productos abrasivos sobre la porcelana mate.
Evitar frotar intensamente las zonas decoradas con lustre dorado.
Mantener la figura sobre una superficie estable y alejada de zonas de paso.
Si debe almacenarse, utilizar un embalaje acolchado que proteja especialmente las coronas y demás elementos sobresalientes.
Uso recomendado.
Especialmente indicada para quienes buscan una Virgen con Niño Lladró de inspiración histórica y gran riqueza ornamental.
Frente a otras representaciones marianas más naturalistas, esta Mater Románica destaca por su frontalidad, simetría y carácter majestuoso, convirtiéndose en una pieza especialmente adecuada para colecciones de arte religioso y porcelana.
Resumen.
Una excepcional Mater Románica de Lladró en porcelana mate, inspirada en las antiguas representaciones de la Virgen en Majestad con el Niño Jesús.
La rica combinación de esmaltes, cenefas policromadas y detalles de lustre dorado, unida a su solemne composición frontal, da lugar a una pieza de fuerte personalidad artística y religiosa.
.
Marca: LLADRÓ

Virgen de la Divina Providencia - Lladró (porcelana brillo).

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Figura de la Virgen de la Divina Providencia, elaborada en porcelana brillo por Lladró, representada sentada en un trono mientras sostiene y contempla amorosamente al Niño Jesús dormido sobre su regazo.
El conjunto irradia ternura, solemnidad y una profunda confianza en la protección maternal de María.
La composición es clásica y equilibrada, con un modelado delicado y una expresión serena que transmite paz y cuidado divino.
Materiales y diseño.
Hecha en porcelana artística Lladró y decorada a mano, destaca por:– Vestidura en blanco y azul, trabajada con pliegues amplios y suaves.
– Manto interior con detalles ocres, aplicados con esmaltes que aportan riqueza visual.
– Corona y resplandor, finamente decorados con tonos dorados y esmaltes que enmarcan la figura con elegancia.
– Trono con brazos tallados y base con inscripción, que aporta solemnidad y refuerza la iconografía clásica de esta advocación.
El acabado en brillo realza los colores, la nitidez del modelado y la luminosidad general de la obra.
Características y medidas.
– Dimensiones: 42 × 18 × 18 cm.
– Material: porcelana artística Lladró.
– Acabado: brillo.
– Presentación: figura individual de gran formato.
Uso recomendado.
Ideal para capillas domésticas, altares familiares, vitrinas de coleccionista, parroquias o como pieza central en devociones marianas.
También es un regalo extraordinario para celebraciones religiosas importantes.
Resumen.
Una obra sublime y profundamente espiritual, elaborada con la maestría característica de Lladró.
Una representación magnífica de la Divina Providencia que llena de paz y belleza cualquier espacio.
.
Marca: LLADRÓ

Mater amantísima

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Emotiva escultura Mater Amantísima de Lladró, realizada en porcelana y dedicada a representar la relación más cercana y afectuosa entre la Virgen María y el Niño Jesús.
María aparece sentada, envolviendo al Niño entre sus brazos y sus amplias vestiduras.
Jesús, representado con naturalidad infantil, dirige su atención hacia un pequeño pájaro que sostiene delicadamente en una de sus manos, mientras la Virgen inclina el rostro hacia Él con una expresión tranquila y maternal.
La composición se aleja de una representación solemne o hierática para mostrar una escena íntima y cotidiana.
La riqueza de los acabados, especialmente visible en el amplio manto de María, aporta a la pieza una marcada personalidad artística.
Mater Amantísima.
El propio título de la obra, Mater Amantísima, centra el significado de la composición en María como madre amorosa.
La Virgen no aparece entronizada ni acompañada de atributos de realeza, sino sentada junto a Jesús en una actitud protectora y cercana.
Sus brazos rodean al Niño y su mirada se dirige hacia Él, convirtiendo el vínculo entre Madre e Hijo en el verdadero protagonista de la escultura.
Virgen María.
María está representada mediante una figura de gran serenidad.
La cabeza aparece ligeramente inclinada y la mirada baja se dirige hacia el Niño.
Su postura crea una estructura envolvente alrededor de Jesús, reforzada por la disposición de los brazos y por el amplio manto que cae desde el hombro hasta la base.
Niño Jesús.
El Niño Jesús presenta una actitud espontánea y especialmente natural.
Sentado delante de María, mantiene una postura relajada, con las piernas separadas y el cuerpo ligeramente girado.
La expresión sonriente y el gesto de observar aquello que sostiene en la mano aportan a la escena un carácter alegre y cercano.
El pequeño pájaro.
Uno de los detalles más singulares de la composición es el pequeño pájaro que Jesús sostiene en su mano.
El Niño lo observa con atención, introduciendo una pequeña escena dentro de la propia representación maternal.
Este detalle aporta movimiento, ternura y un punto de interés que diferencia claramente esta obra de otras representaciones de la Virgen con el Niño.
El abrazo de María.
La disposición de las manos de María está cuidadosamente integrada en la composición.
Uno de sus brazos rodea el cuerpo del Niño, mientras la otra mano aparece próxima a Él, creando una sensación de protección sin recurrir a un gesto exagerado.
El contacto entre ambos refuerza la naturalidad de una escena concebida fundamentalmente alrededor del afecto maternal.
Vestiduras de la Virgen.
Las vestiduras presentan un elaborado tratamiento de pliegues y texturas.
La túnica clara sirve como base neutra, mientras el gran manto concentra buena parte de la riqueza cromática de la pieza.
Los amplios paños se distribuyen alrededor de las figuras y contribuyen a formar una base visual estable y de considerable volumen.
Manto policromado.
El manto de María constituye uno de los elementos artísticos más destacados.
Presenta una combinación de tonalidades verdes, azuladas, ocres, cobrizas y terrosas, aplicadas de manera que producen una superficie rica en matices.
Los colores no aparecen como áreas completamente uniformes, sino combinados en un acabado de aspecto envejecido y pictórico que realza los pliegues.
Detalles ornamentales.
En diferentes zonas del manto pueden apreciarse motivos decorativos y cenefas que enriquecen la superficie.
Estos elementos están integrados dentro de la propia policromía y evitan un contraste excesivamente marcado.
El resultado proporciona a las vestiduras una apariencia sofisticada que recuerda a tejidos antiguos y ornamentados.
Policromía de tonos naturales.
La paleta cromática se diferencia claramente de las combinaciones más tradicionales de azul intenso y rojo utilizadas en numerosas imágenes marianas.
Aquí predominan los tonos tierra, marfiles, verdes apagados, azules envejecidos y matices cobrizos.
Esta gama proporciona a la escultura un aspecto cálido y permite que los rostros y el pequeño pájaro destaquen dentro del conjunto.
Composición triangular.
La posición elevada de la cabeza de María y la amplia extensión de las vestiduras hacia la base generan una composición aproximadamente triangular.
El Niño ocupa el centro del conjunto, protegido visualmente por el cuerpo y el manto de su Madre.
Esta estructura proporciona estabilidad a la pieza y mantiene perfectamente equilibrada una escena llena de pequeños gestos.
Naturalidad de la escena.
La obra destaca especialmente por evitar una representación rígida.
El Niño se mueve con libertad, María se inclina hacia Él y las manos de ambos participan activamente en la escena.
Esta naturalidad permite interpretar la pieza no solo como una imagen devocional, sino también como una representación artística de la maternidad.
Expresividad.
La expresión de María es tranquila y contemplativa.
El Niño, por el contrario, presenta un gesto más alegre y curioso mientras observa el pequeño pájaro.
El contraste entre ambas expresiones introduce una sutil narración y aporta vida a la composición sin perder su serenidad general.
Pieza de colección.
Por su cuidada composición y por el particular tratamiento de la policromía, Mater Amantísima resulta especialmente interesante como pieza de colección Lladró.
Su estética se diferencia de las Vírgenes de porcelana predominantemente blancas o de colores más luminosos.
Puede exponerse como obra independiente, ya que la riqueza de las vestiduras y la interacción entre María, Jesús y el pájaro proporcionan suficientes puntos de interés visual.
Características.
– Escultura Mater Amantísima.
– Pieza de Lladró.
– Realizada en porcelana.
– Representación de la Virgen María con el Niño Jesús.
– Virgen representada sentada.
– Niño Jesús sentado junto a María.
– Composición de carácter maternal.
– María inclinada hacia el Niño.
– Niño de actitud alegre y natural.
– Pequeño pájaro en la mano de Jesús.
– Amplias vestiduras.
– Manto ricamente policromado.
– Tonalidades verdes y azuladas.
– Matices ocres y cobrizos.
– Tonos tierra y marfil.
– Detalles ornamentales en el manto.
– Numerosos pliegues modelados.
– Composición envolvente.
– Estética cálida.
– Imagen de devoción mariana.
– Adecuada como pieza de colección Lladró.
Detalles destacados.
La expresión sonriente del Niño aporta un carácter especialmente cercano a la escena.
El pequeño pájaro constituye uno de los elementos más originales de la composición.
La mirada descendente de María conduce visualmente hacia Jesús.
Las manos de la Virgen forman una estructura protectora alrededor del cuerpo del Niño.
El amplio manto destaca por la variedad de matices cromáticos y su apariencia pictórica.
Las zonas claras de la túnica equilibran visualmente la riqueza del manto.
Los grandes pliegues inferiores forman una base natural para toda la escultura.
Colocación.
Resulta especialmente apropiada para vitrinas, consolas, aparadores y espacios dedicados a porcelana artística.
También puede formar parte de un altar doméstico o de una colección de imágenes marianas.
Conviene situarla donde pueda contemplarse de frente y ligeramente desde los laterales para apreciar el desarrollo del manto.
Una iluminación cálida permite destacar los matices cobrizos, verdes y ocres.
Colocar siempre sobre una superficie horizontal, estable y suficientemente amplia.
Conservación.
Manipular la escultura desde la base y las partes más sólidas.
Evitar sujetarla por las manos, los brazos o el pequeño pájaro.
Retirar el polvo con un pincel de cerdas suaves o un paño delicado.
No utilizar productos abrasivos ni limpiadores agresivos.
Prestar especial atención al pájaro y a los dedos durante cualquier traslado.
Evitar golpes y caídas propios de cualquier pieza de porcelana.
Para almacenarla, utilizar un embalaje acolchado que impida el movimiento de la figura.
Uso recomendado.
Especialmente indicada para quienes buscan una Virgen con Niño Lladró de carácter maternal y una policromía rica en matices, diferente de las representaciones marianas más solemnes.
El gesto del Niño contemplando el pequeño pájaro y la actitud protectora de María hacen que también resulte especialmente apropiada como regalo relacionado con la maternidad y la familia.
Resumen.
Una delicada Mater Amantísima de Lladró en porcelana, en la que María envuelve amorosamente al Niño Jesús mientras Él contempla un pequeño pájaro sostenido en su mano.
La naturalidad de los gestos y el extraordinario tratamiento cromático del manto convierten esta representación de la maternidad de María en una pieza especialmente cálida, expresiva y singular.
.
Marca: LLADRÓ

Madonna de las flores

ENTREGA EN 2 - 3 SEMANAS.

Delicada figura de la Virgen María con el Niño Jesús realizada por Lladró en porcelana de acabado brillo, representada con túnica blanca, manto en suaves tonos azulados y una composición de azucenas blancas de porcelana a sus pies.
María aparece de pie sosteniendo al Niño entre sus brazos y dirigiendo hacia Él una mirada maternal y serena.
El Niño descansa junto a su pecho, creando una escena íntima en la que destaca especialmente la relación entre Madre e Hijo.
La sobriedad cromática de las figuras contrasta con el minucioso trabajo floral de la base, dando lugar a una pieza de porcelana religiosa elegante, luminosa y de gran delicadeza.
Porcelana Lladró.
La figura está realizada en porcelana Lladró, con el característico acabado brillante que proporciona luminosidad y profundidad a las superficies.
El modelado suave de los rostros, las manos y los pliegues de las vestiduras se combina con una policromía muy contenida.
Predominan el blanco, los azules muy suaves, los tonos marfil y los verdes de las hojas, creando un conjunto especialmente armonioso.
La Virgen con el Niño.
La composición representa a la Virgen María sosteniendo al Niño Jesús entre sus brazos.
María inclina suavemente la cabeza hacia Él, mientras una de sus manos rodea con delicadeza la parte superior del cuerpo del Niño y la otra lo sostiene.
Esta disposición crea una imagen de gran ternura, centrada en la maternidad de María y en el vínculo entre la Virgen y Jesús.
Expresión maternal.
Uno de los elementos más atractivos de la pieza es la expresión contenida de la Virgen.
Su mirada baja se dirige hacia el Niño y el rostro presenta unos rasgos suaves, sin gestos exagerados.
La posición de las manos refuerza la sensación de protección y cercanía, convirtiendo el abrazo en el verdadero centro emocional de la composición.
Vestiduras blancas y azules.
La Virgen viste una larga túnica blanca que desciende hasta la base mediante numerosos pliegues verticales.
Sobre ella aparece un manto en tonalidades azul grisáceo muy suave, que cubre la cabeza, rodea los hombros y cae sobre los brazos.
La combinación del blanco con el azul mantiene la iconografía mariana tradicional dentro de una estética limpia y delicada.
Niño Jesús.
El Niño aparece sostenido directamente por María, sin elementos que separen ambas figuras.
Su cuerpo se apoya sobre los brazos de la Virgen, mientras la cabeza queda próxima al rostro de su Madre.
El modelado infantil, de líneas redondeadas y suaves, mantiene la misma serenidad que caracteriza al resto de la pieza.
Azucenas blancas.
La base está enriquecida con una cuidada composición de azucenas blancas realizadas en porcelana, acompañadas por hojas y capullos en diferentes tonalidades verdes.
Las flores están modeladas individualmente, con pétalos abiertos y pequeños detalles en sus centros.
Esta ornamentación floral proporciona volumen a la parte inferior de la figura y crea un bello contraste entre la verticalidad de María y la disposición abierta de las flores.
Simbolismo de las azucenas.
La azucena blanca ha estado tradicionalmente vinculada en el arte cristiano a la pureza y a la Virgen María.
Su presencia en la base no actúa únicamente como elemento decorativo, sino que refuerza visualmente el carácter mariano de la composición.
El blanco de las flores se integra además con la túnica de María, mientras las hojas verdes aportan los principales contrastes cromáticos de la zona inferior.
Composición vertical.
La figura presenta una composición marcadamente vertical y estilizada.
La larga caída de la túnica dirige la mirada desde la Virgen y el Niño hasta la ornamentación floral de la base.
Esta proporción hace que la pieza tenga una presencia elegante sin necesitar una base excesivamente ancha, facilitando su colocación en vitrinas, consolas y muebles de exposición.
Pieza de devoción y colección.
Por su temática y realización, resulta adecuada tanto como imagen para devoción mariana como para formar parte de una colección de porcelana Lladró.
Puede colocarse en un altar doméstico, una capilla privada o un espacio destacado del hogar.
Su diseño también permite integrarla en ambientes decorativos contemporáneos gracias a la suavidad de sus colores y a la sencillez general de la composición.
Regalo religioso.
Es una pieza especialmente apropiada como regalo religioso de especial relevancia.
La representación de María abrazando al Niño permite regalarla con motivo de celebraciones familiares, aniversarios, bodas, nacimientos o festividades marianas.
También constituye una elección especialmente interesante para coleccionistas de porcelana religiosa Lladró.
Características.
– Imagen de la Virgen María con el Niño Jesús.
– Modelo Madonna de las Flores.
– Pieza de Lladró.
– Realizada en porcelana.
– Acabado brillo.
– Virgen representada de pie.
– Niño Jesús sostenido entre sus brazos.
– Túnica blanca.
– Manto en suaves tonos azulados.
– Rostros de expresión serena.
– Composición de azucenas blancas.
– Flores realizadas en porcelana.
– Hojas y capullos en tonalidades verdes.
– Policromía suave y delicada.
– Composición vertical y estilizada.
– Modelado detallado de manos y vestiduras.
– Imagen de devoción mariana.
– Pieza apropiada para colección.
– Adecuada como regalo religioso.
Conservación.
Manipular la figura sujetándola siempre por la base y las zonas más sólidas.
No levantarla por la Virgen, el Niño, las hojas, los capullos ni las flores.
Las azucenas de porcelana presentan elementos finos y requieren especial cuidado durante la manipulación.
Eliminar el polvo mediante un pincel muy suave o un paño que no desprenda fibras.
Evitar productos abrasivos y productos químicos.
Mantener la pieza sobre una superficie firme y estable.
Para almacenarla, proteger especialmente las flores y hojas mediante un embalaje adecuado que evite cualquier presión sobre ellas.
Uso recomendado.
Especialmente indicada para quienes buscan una Virgen con Niño de porcelana Lladró de estética delicada y claramente mariana.
La ternura de la escena entre Madre e Hijo y el elaborado conjunto de azucenas hacen que pueda utilizarse tanto como imagen devocional como pieza artística de porcelana para exposición y colección.
Resumen.
Una refinada Madonna de las Flores de Lladró en porcelana brillo, en la que la Virgen María sostiene con ternura al Niño Jesús entre sus brazos, vestida en blanco y suaves tonos azules.
Las delicadas azucenas blancas que rodean sus pies completan una composición mariana serena y luminosa, de gran belleza como pieza religiosa y de colección.
.
Marca: LLADRÓ

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.