Copón en latón dorado con nudo barroco esmaltado y piedras de colores

COPÓN EN LATÓN DORADO CON DETALLE DE NUDO BARROCO CON PIEDRAS Y DETALLES ESMALTADOS. LA BASE ES FUNDIDA MECANIZADA.
EL COPÓN MIDE 18 CM DE ALTO. Y TIENE UNA COPA DE Ø 12 CM. EL CUAL PUEDE CONTENER HASTA 150 FORMAS.

Descripción de un Copón Católico

El copón católico es un vaso sagrado utilizado en la liturgia para contener y distribuir las hostias consagradas durante la comunión. Su diseño es similar al de un cáliz, pero con una copa más ancha y profunda, permitiendo almacenar una mayor cantidad de hostias.

Partes del Copón:

1. Copa: Es el recipiente principal donde se guardan las hostias consagradas. Suele estar hecha de metales preciosos como oro, plata o latón dorado.
2. Tapa con Cruz: A diferencia del cáliz, el copón lleva una tapa, generalmente adornada con una cruz en la parte superior, como símbolo del Santísimo Sacramento.
3. Fuste o Tallo: Une la copa con la base y permite un agarre cómodo al sacerdote o ministro.
4. Nodo o Nudo: Es un ensanchamiento en el fuste que facilita su manejo.
5. Base: Parte inferior ancha que da estabilidad al copón, evitando que se vuelque.

Materiales y Decoración:

• Su interior debe estar revestido de un material digno, como oro, para respetar su uso sagrado.
• Puede llevar grabados con símbolos eucarísticos como la vid, el trigo, el Cordero de Dios o cruces ornamentales.
• Algunos modelos incluyen detalles en esmalte o piedras preciosas para realzar su belleza.

Función Litúrgica:

El copón es utilizado principalmente para almacenar y distribuir la Eucaristía, tanto en la misa como en la reserva del Santísimo en el sagrario. En algunas ocasiones, los ministros extraordinarios de la comunión también lo utilizan para llevar la comunión a los enfermos.

Orfebres Religiosos Italianos.

Excelencia artística y tradición litúrgica en el corazón del arte sacro europeo.

Los Orfebres Religiosos Italianos representan una de las escuelas más refinadas y reconocidas del mundo en la creación de objetos litúrgicos.

Con talleres activos desde hace siglos en regiones como Lombardía, Toscana, Véneto y Roma, Italia ha sido cuna de la orfebrería eclesiástica moderna, combinando belleza estética, rigor técnico y profundo sentido espiritual.

Cada pieza producida por los talleres italianos es fruto de un proceso que une la artesanía tradicional con la precisión contemporánea.

Los orfebres emplean metales nobles —latón, bronce, plata de ley y oro fino— trabajados mediante cincelado, torneado, repujado, esmaltado y grabado manual, técnicas transmitidas de generación en generación.

Su producción abarca una amplísima gama de artículos: cálices, copones, patenas, custodias, sagrarios, candelabros, vinajeras, navetas, crismeras, lámparas votivas, campanas e incensarios, todos elaborados con un nivel de detalle y proporción que refleja el espíritu clásico del arte italiano.

El estilo de los orfebres italianos se distingue por la armonía de las líneas, la pureza del diseño y la elegancia sobria, donde cada elemento —ornamento, grabado o esmalte— cumple una función estética y simbólica.

Muchas de sus obras incorporan iconografía eucarística y mariana, inspirada en el arte renacentista y barroco, con una interpretación atemporal.

En El Ángel, los Orfebres Religiosos Italianos son valorados por su perfección técnica, acabado impecable y equilibrio entre tradición y modernidad.

Sus piezas, siempre fabricadas en Italia, ofrecen fiabilidad, durabilidad y belleza litúrgica, ideales para templos, capillas, comunidades religiosas o coleccionistas que buscan artículos de culto con la distinción y el prestigio del arte sacro italiano.